septiembre 25, 2011

The Strokes
Is This It

El corte que da titulo al álbum se inscribe en la veta del britpop; pero el resto del registro es un regreso a los sonidos ásperos, básicos y muy directos del Punk. Nada que ver con la ligereza de eso que llamaron ‘’Happy Punk’’ en los momentos cuando este álbum apareció, aquí estos cinco abrevan de fuentes tan legendarias como lo fueron The Velvelt Underground (como en Modern Age), Television (nótese en Soma) o a Joy Division (escúchese en Barely Ilegal). Ningún florilegio, ningún arabesco, Rock asentado en lo primitivo, ayudado en su sonido por una producción viscosa y viciada que sin hacerlo sonar viejo, si le ha untado una pátina de tiempo a estas once canciones que parecen haber salido de la combinación de vivencias propias y la colección de discos setenteras de sus padres. Probablemente la mayor ambición de The Strokes es despojarse de todo artilugio electrónico en su instrumental, aunque no en la producción, y la concisión de cada uno de sus temas (sólo treinta y seis minutos de duración), muy ponedoras todas ellas, que si bien miran al pasado, abundan en espontaneidad, frescura y sencillez. Un re-surgimiento en la escena Indie a un nivel más mediático (mucho menos un género musical especifico), más no el surgimiento de algo con años de estancia en la música para aquellos que aún insisten, no insistan más y sólo disfruten dejándose llevar por la marea de música.
Temp Sound Solutions
8 bit

Shawn Phase no es sólo un ilustrador, resulta que también tiene un alter-ego de nombre Temp Sound Solutions que se acompaña con una guitarra y que ha usado en diversos trabajos. 8 bit es como un estruendo destellante en el mundo de la generación NES así como del Chiptune y el Glitch. Ácido y lleno de contrastes en pixeles nerds.
Rasheed Chapell
Future Before Nostalgia

Para describir a este Mc se tiene que empezar por su ingenio en el juego de palabras pero Rasheed Chapell no se detiene allí, es un beatmaker que ha ido no sólo por el Soul, sino por el Jazz, House, Funk, R&B y ha remezclado a gente como Madonna, Kanye West, Michel Jackson, entre otros. Future Before Nostalgia es un regreso a sus raíces en el Hip-Hop. Un álbum con apariciones Dj Scratch, Dj Mell Starr, Sugahill y Mishal Moore y que da a los Hip-Hop Heads lo que quieren escuchar, haciéndoles recordar porque se enamoró del Hip-Hop en primer lugar.
Lagwagon
Doble Plaidinum

Con la tendencia melódica que presentaron en Hoss, Lagwagon regresó aún con más melodías Punk Rockeras para comprimirlas en doce canciones que presentan en Doble Plaidinum, un álbum cuyas joyas no rebasan ni los tres minutos y canciones compuestas la mayor parte del tiempo en acordes sostenidos que sorprenden al escucha por su capacidad de no caer en la monotonía. Temas que puedes escuchar una y otra vez sin cansarse. Si aún no has escuchado a esta banda, este álbum sin duda te agradará.
Roly Porter
Aftertime

El colaborador Roly Porter con Jamie Teastedale del proyecto Vex’d, decide debutar con Aftertime, el cual es un trabajo que decide postrarse sobre la tendencia de la electrónica experimental pero también utiliza recursos electro-acústicos, combinaciones Drone, Industrial y sencillas bases minimalistas. Un trabajo por demás interesante y una buena propuesta para esta semana.
Money Mark
Change Is Coming

Tal vez para algunos el sea un desconocido pero esta tal vez sea la oportunidad para acercarse a la música de Money Mark (el fue un tornamesista que trabajo con los Beastie Boys). Este su tercer Lp Change Is Coming que es como una colección de temas variados que van del Lounge hasta composiciones con Funkiochenteras (Soul Drive Six Avenue) o caribeñas (Information Contraband). No cabe duda que este es un álbum disfrutable, de apariencia sencilla, aunque detrás de la misma es un trabajo inteligente, rico, detallado y giros sorprendentes.
Vanilla
Chrometrails

Hugo Harrison es un beatmaker que tiene el alias de Vanilla y es originario de Oxford, Inglaterra. Él tiene una influencia demasiado notable de beatmakers de peso como Madlib, Flying Lotus y J Dilla y él también presenta su trabajo Chronometrails, un trabajo del cual se desprenden trece temas de marca Hip-Hop surrealista y tendencias Soul mezcladas con tonos electrónicos. Un trabajo de marca independiente que posee una forma, un feeling y que tendrá sonando tus bocinas por un rato. Recomendable.

septiembre 18, 2011

Krs-One
The Return of the Boom Bap

Como suele ocurrir en la música (y en cualquier género) muchas veces se vuelve de una expresión de forma orgánica a un gran negocio de fabricación de estrellas. Este es un mal que padece mucho el Hip-Hop aún en estos días. Muchos iconos caen en el envejecimiento o en la pérdida de importancia y sin embargo en los 90, The Return of the Boom Bap es uno de los álbumes que no sólo pudo navegar por el sonido de la época, aún puede mantenerse a pesar de su tiempo. Los sustentos son básicos, es decir, boom baps duros y una selección de samples para formar beats creados nada más ni nada menos que por Dj Premier (pero también allí colaboran Showbiz y Kid Capri). La otra complementación de este trabajo corre a cargo de Krs-One, sus herramientas: Ingenio, juego de palabras (fraseos que tienen influencia del Dance Hall) y el fluido sobre los beats, de hecho los mismos juegos de palabras nos ofrecen un trabajo con una contundente denuncia social y política generalmente pero también se permite dar una crítica al Hip-Hop (discurso que aún funciona en estos tiempos). Se puede decir que en muchas ocasiones este Lp se vuelve la voz de la denuncia, cuestionamientos políticos, sociales y religiosos, la auto consciencia, al positivismo y reflexiones, es esto a lo que el escucha se enfrentará durante la reproducción de este clásico.
Dj Transe
Te Fumas Uno?

Desde ya hace varios años Dj Transe ha estado perfeccionando su técnica y habilidades en las tornamesas. Los resultados se han notado en álbumes desde Utópiko & Metáfora, Mantoi & Frainstrumentos, Lanza Internacional Vol.2, hasta Rapeando Bajo La Lluvia de Cevladé. En este año presenta Te Fumas Uno?. Álbum que no sólo aparece como Tornamesista sino también como Beatmaker y cuenta con apariciones de DeKilltros, Cevladé, Gran Rah, Floyn, Genocide & Charles y Hexagon & David Casto, así como beats de Adosene, Kabro Under, Jestein Ritmos y Dannyteks. Algo que muestra la calidad de este Lp es la buena combinación de ritmos y musicalización que en ningún momento deja de lado la carpa de rimas por parte de sus invitados. Nota: Si quieren saber más de Dj Transe chequen la entrevista que La Celda de Bob le hizo. Chile está en la casa.
The Dead Wheather
Horehound

¿Qué se obtiene de alinear a Jack White (The White Stripes), Alison Mosshart (The Kills), Dean Fertita (Queens of the Stone Age) y Jack Lawrence (The Raconteurs)? Pues a The Dead Wheather. Horehound es la primera entrega de este proyecto que está construido por un puro y espeso Rock con brotes de Blues. Es una entrega impecable aportado por cada de sus talentos en el, lleno de once temas imperdibles altamente recomendables y en un punto, emocionantes.
Suken Foal
Fallen Arches

Este es un Ep con un aire de tranquilidad en su principio sin necesidad de agitaciones mantiene al escucha sereno al transcurrir pero en el último tema se vuelve más rítmico sin caer en el desenfreno absoluto. Suken Foal y su mini entrega Fallen Arches es un registro que ameniza y tranquiliza.
Paris Suit Yourself
My Main Shitstain

Originarios de Bordeaux, el trío Paris Suit Yourself es compuesto por Luvinsky Atche, Marie Boye y Victor Tricard. Debutan con My Main Shitstain, un trabajo que llama la atención por su excentricidad, mezcla, experimentación que nos trae un álbum totalmente bizarro que para algunos será imposible descifrar o entender, para otros será la expresión de la danza más futurista.
The White Stripes
White Blood Cells

Con una resurrección austera, minimalista, junkie, tirándole a la violencia y sin muchas pretensiones se mostraron con los singles Hotel Yorba y Fell in Love with a Girl que sonaban en las radios con insistencia dado que el dúo de Detroit trajo un año inolvidable porque en este, su tercer álbum, dejan el anonimato y dan el salto a las ventas importantes. Resulta que White Blood Cells es un retrato de la clase media blanca, es decir, un resurgimiento de un Rock Garage, básico sin trucos de estudio, sucio pero surfea en lo melódico. Increíble pieza que inspira a nuevas legiones de rockeros.

septiembre 14, 2011

Tino El Pingüino
Tino Magister Ludi Tracks

La nueva placa de Tino El Pingüino con el titulo de Aquí Somos Lo Que Hacemos está por lanzarse para este año (pueden darse un adelanto de lo que viene con su tema Humo). En cuanto esto pasa les traigo un bootleg de algunos de los tracks que ha grabado. Unos temas fueron puestos a través de su sitio de Myspace y tres temas son de los álbumes: Bienvenido al Incendio, Sin Retorno al principio Vol.1 y Les diría a qué vine si supiera dónde estoy. Diecisiete temas que servirán como ejemplo de lo que podemos esperar en su próximo Lp y buena presentación para aquellos que aún no le conocen.

septiembre 11, 2011

Sigur Rós
( )

Cuando el mundo volteaba a ver a esta gran banda islandesa, la banda decide retomar el camino de la experimentación y las largas suites ambientales que muestran en sus presentaciones en vivo. ( ) Es un álbum arriesgado que logra renunciar a la estética de temas como Ny Batten o Sven g englar (del Lp Agaetis Byrjun) se fijan en concentrarse más en piezas instrumentales (aún cargadas de poderosas cuerdas) que invitan al escucha a usar su imaginación como más le plazca. Pero insiste en un énfasis (como el grupo interno según René Kaës) que remarcan volar por la desesperanza, melancolía y música introspectiva que es posible que no sea del agrado de todos (sobre a todos aquellos que buscan partituras con fuerza, tensión marcada, eléctricos y energía) pero esto no lo hace menos excepcional. Recomiendo que el escucha ponga atención sobre todo al impresionante gran final, la épica siete y el tema ocho. Los doce minutos de este último son de lo mejor de estos años tan bizarros.
Dj Fatte
Což takhle dát si Tesař

Resulta que en Europa (aunque no lo parezca a veces) hay una escena emergente de Hip-Hop y para ubicarnos más en el mapa, desde la República Checa surge Dj Fatte en un trabajo solitario, por el momento su compañero Rest no ocupa el micrófono para darle un protagonismo a la MPC para el trabajo de Což takhle dát si Tesař (en español sería algo así como ¿Qué tal un carpintero?). Aquí los samples, los boom baps, scratches y ritmos son los principales actores en veintiocho actos donde la habilidad al presionar pads son los hilos que mueven a los actores.
The Flaming Lips
Yoshimi Battle The Pink Robots

Hay bandas que usan elementos electrónicos para adornar pero hay bandas como The Flaming Lips que los usan para enriquecerse. Yoshimi Battle The Pink Robots parte de la dicotomía de las estructuras al compás de guitarras acústicas, certeros bajos, programaciones, loops y una que otra patada voladora que nos trae uno de los mejores álbumes de Pop psicodélico. La excusa es la siguiente: Las aventuras de Yoshimi quien lucha contra unos robots rosas para salvar a la humanidad pero en el fondo no sabe si su lucha vale la pena o no.
Odp
Strictly Grooves 4 Garage Bands

Algunas veces los músicos muestran facetas distintas, es como una doble personalidad. Triggern0metr1c no es una excepción y muestra otra cara con Odp para traernos Strictly Grooves 4 Garage Bands. Lo asombroso en este álbum se encuentra en la composición minimalista y sencilla de guitarra, doble bajo, batería, teclados y programación que se guía por el Jazz como estela principal para conectarse al escucha con tranquilidad y suavidad sin pretensiones que no cumplan.
The Drums
Portamento

Con un trayecto que empieza a trazarse, la banda de Brooklyn The Drums regresa con su segundo álbum de larga duración, Portamento. Otro buen fluido álbum de Rock Pop muy ligero (y muy hostigoso), bailable que danza con elementos electrónicos, influencia que se está notando fuertemente, un agradable sonido retro a los 80’s sin esa acidez que estorba. Ideal para ir de paseo en bicicleta.
Dj Shadow
The Less You Know, The Better

Regresa Dj Shadow a nuestros playlists. El tiempo ha pasado con el resultado tras los Ep’s predecesores se escuchaba un avance técnico en la producción y mezcla de sus temas. The Less You Know, The Better lleva acabo el cometido propuesto: ir superando a Endtroducing. Pasos aún medianos pero es un comienzo. El recorrido nos trae en un ir y venir del Hip-Hop al Trip-Hop (recuerda a UNKLE) nutrido por sampleos y pequeñas apariciones de invitados como Talib Kweli, Afrikan Boy, Yukimi Nagano. Si no lo han escuchado aún...mejor es.
Sonic Youth
The Eternal

De antemano el sencillo inicial Scacred Trickster predijo grandes cosas para The Eternal, ¿El problema? Su relleno de manera mediana. El tropiezo de Sonic Youth es la caída al cliché del hipster convencional dentro de la estratosfera del Rock independiente. Aunque también este no sea el mejor trabajo de la banda ni el que menos en forma está, lo cierto es que para aquellos iniciados en su música les servirá como una galería de recuentos que esta banda neoyorkina ha estado explotando las últimas décadas. ¿Temas rescatables? Por supuesto: Anti-Orgasm, Calming The Snake y Walkin’ Blue. Un mal Lp no lo es, ¿innovador? Tampoco.

septiembre 04, 2011

Dayna Kurtz
Another Black Feather

Para lograr identificarse con Dayna Kurtz se tiene que entender el exilio interior, pues ella es una artista que busca un lugar con el cual identificarse con su propio en torno (U.S.A). La situación social y política fue claramente expuesta y sometida al miedo, la confusión, la paranoia durante el mandato de George W. Bush. Signo con el cual ha manifestado la cantante desde su propio trabajo (desde la escritura de este mismo, grabarle hasta las presentaciones de este). Durante su estadía en el viejo continente y en sus conciertos logro ventilar los aires de descomposición en la tierra del tío Sam y posteriormente retornar a ella. La presentación de Another Black Feather (2006) remarca en claros sus sentimientos y pareceres sobre la situación, letras que fueron vertidas en alternativas para su escritura, una búsqueda interior. También contiene el ir y venir de la música campirana con el Blues y cuenta con la producción de Randy Crafton. Existen apariciones de Daver Richards, Peter Vitalone, Malcom Holocombe, entre otros. Las composiciones y la música (demostración de fuerza y talento) desnudan a Kurtz (antípoda de las frivolidades de las divas actuales) que pareciera como si el oyente fuera un vouyerista incapaz más que de contemplar la belleza (en ocasiones) descarnada, momentos frágiles y huidizos.
Russkie Wig-Out!
Demented Surf/Electro/Exotica From Behind The Iron Curtain

Quizás a veces resulta más extraño que el descubrimiento de los reportes de la KGB. Pero Rusia esconde una inmensidad y diversidad de propuestas musicales alocadas y bizarras. Russkie Wig-Out! Trae la compilación de temas de bandas como Messer Chups, Oleg Kostrow. Que extrañamente nos trae música de playa en un lugar donde no existe ninguna con un divertido sentido energico y retro-groovy del Surf y el Trash.
Xploding Plastix
Amateur Girlfriends Go Proskirt Agents

Xploding Plastix son originarios de Noruega y se formaron en 1999, emergieron con un demo en el año 2000 el cual contenía el tema Treat Me Mean, I Need Reputation. Amateur Girlfriends Go Proskirt Agents es la continuación de aquel demo al principio del milenio con una epopeya musical acelerada pero a su vez temas relajados con influencias de línea de Future Jazz.
Dj Okawari
Diorama

En el país de Japón no sólo existe la excentricidad y la tecnología, también surgen beatmakers que mantienen una particularidad pasiva y mansa al traer Nu-Jazz al tímpano de las personas. Dj Okawari debutó con Diorama, Lp que contempla las bases rítmicas del Hip-Hop y mareas de ambiente relajado con un ligero toque de R&B y con el cual el escucha contemplará otro álbum instrumental detallado a plenitud sin caer en la monotonía con el cual podría colorear su estado de animo.
Arctic Monkeys
Humbug

Con la producción de Josh Homme , la tercera en entrega de Arctic Monkeys (Humbug) nos resulta una más que excelente remembranza de un Rock sólido y muy vibrante. Influido con lo mejor del Rock británico nos ofrece apenas diez canciones de estupenda factura. Un sonido con un sonido austero (pero tremenda mezcla básica), misterioso, denso y relleno de brillantez artística. Notable.
Reef The Lost Cauze
Feast or Famine

Emergente de la escena de Philadelphia Reef The Lost Cauze se ha dado notar en el underground y también por sus apariciones con Army Of The Pharaohs. Hace un tiempo presentó Feast or Famine y para aquellos que no le han escuchado se trata de un trabajo pesado con una maquinaria bien engrasada tanto en rimas como en beats en un apoyo bien respaldado. Sonido callejero con un flujo secuenciado y duro, más aparte con una capacidad de narrativa variada es lo que te ofrece este registro.
Bibio
Mind Brokeh

Con el pseudónimo de Bibio, Stphen Wilkson comenzó su carrera a base de la experimentación de la guitarra acústica y sampleos distorsionados. El firmado en Mush Records vuelve con Mind Brokeh y este resulta ser un trabajo que se niega a las repeticiones que impulsaron en el pasado para traer una vertiente amena más apegada al Pop con notables juegos con el Folk electrónico. Una almohada que permite recargarse sin problemas de postura enriquecidas de atmósferas enrarecidas y personales.